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  • PAOLA LATTANZI | dhpiu

    Laureata alla 𝗔𝗺𝘀𝘁𝗲𝗿𝗱𝗮𝗺 𝗨𝗻𝗶𝘃𝗲𝗿𝘀𝗶𝘁𝘆 𝗼𝗳 𝘁𝗵𝗲 𝗔𝗿𝘁𝘀 in coreografia, è vincitrice nel 2014 del Premio 𝗗𝗮𝗻𝘇𝗮 & 𝗗𝗮𝗻𝘇𝗮 con l’assolo “Sopra di me il diluvio” di Enzo Cosimi e nel 2015 del premio 𝗧𝗲𝗿𝘀𝗶𝗰𝗼𝗿𝗲 come migliore interprete contemporanea. PAOLA LATTANZI ARTISTA ASSOCIATA Laureata alla 𝗔𝗺𝘀𝘁𝗲𝗿𝗱𝗮𝗺 𝗨𝗻𝗶𝘃𝗲𝗿𝘀𝗶𝘁𝘆 𝗼𝗳 𝘁𝗵𝗲 𝗔𝗿𝘁𝘀 in coreografia (SNDO-School for new dance development), Paola è vincitrice nel 2014 del Premio 𝗗𝗮𝗻𝘇𝗮 & 𝗗𝗮𝗻𝘇𝗮 con l’assolo “Sopra di me il diluvio” di Enzo Cosimi come miglior spettacolo italiano e nel 2015 del premio 𝗧𝗲𝗿𝘀𝗶𝗰𝗼𝗿𝗲 come migliore interprete contemporanea. Docente di tecnica e composizione presso la 𝗖𝗶𝘃𝗶𝗰𝗮 𝗦𝗰𝘂𝗼𝗹𝗮 𝗱𝗶 𝗧𝗲𝗮𝘁𝗿𝗼 𝗣𝗮𝗼𝗹𝗼 𝗚𝗿𝗮𝘀𝘀𝗶 e dal 2021 di Teatro Fisico presso l’Accademia Susanna Beltrami. PINK MOTEL PINK MOTEL PINK MOTEL di P. Lattanzi foto di S_edited PINK MOTEL di P. Lattanzi foto di S. Lazzaro - DANCEHAUSpiù DSC_8169 PINK MOTEL di P. Lattanzi foto di S. Lazzaro - DANCEHAUSpiù DSC_8406 PINK MOTEL di P. Lattanzi foto di S. Lazzaro - DANCEHAUSpiù DSC_ 68450 PH SALVATORE LAZZARO Di PAOLA LATTANZI Con BARBARA ALLEGREZZA E PAOLA LATTANZI collaborazione artistica MATTEO BITTANTE Produzione DANCEHAUSpiù 2025 Durata 30' circa La danza abita un confine instabile tra costruzione sociale e decostruzione interiore: la prima fatta di aspettative, ruoli, simboli codificati, l’altra intima e spesso silenziosa, che smonta pezzo per pezzo ciò che è stato appreso, imposto, assorbito. La ricerca nasce da quella tensione interna che spinge a chiedersi cosa sarebbe potuto essere. “Se invece” Non come rimpianto, ma come fenditura nel tempo, possibilità non accaduta, ancora viva in un altrove. Una frattura nella logica binaria del sì o del no, del giusto o dello sbagliato. È l’eco delle scelte invisibili, quelle mai compiute, ma sempre presenti. L’identità non è una costruzione stabile, ma una serie di revisioni, di montaggi e smontaggi, sempre in tensione tra ciò che è stato e ciò che poteva essere. In un mondo che esige produttività, coerenza e slancio verso il futuro chiedersi “e se invece?” è un atto di rottura. Non per fuggire dalla realtà, ma per disarticolarla, decostruirla, renderla di nuovo porosa. È nella fessura aperta da questa domanda che nasce un altro tempo: un tempo non lineare, che accoglie scarti, deviazioni, tentativi, riscritture. MY-DUTY-MY-BROTHER MY DUTY, MY BROTHER Di PAOLA LATTANZI Con BARBARA ALLEGREZZA E NICOLÓ CASTAGNI / CARMINE DIPACE Produzione DANCEHAUSpiù Debutto 13 maggio 2023 Durata 30' Ispirato a “Il grande quaderno” di Ágota Kristóf. Sullo sfondo orrorifico della Seconda guerra mondiale, due fratelli, abbandonati dalla madre, temprano il loro corpo e la loro psiche a resistere alle prove più dure. Nel quaderno si allenano a scrivere ciò che vedono nel mondo, nella disperata ricerca dei protagonisti di una mitologica “verità dei fatti” che si mostri narrabile, di un ordine logico delle cose che aiuti a giustificare gli eventi e di un apparente equilibrio del mondo. Il tempo della narrazione è confuso. le bugie della memoria sono spesso sopravvivenza: il loro è un ricreare una propria biografia per non sgretolarsi, per allontanare il dolore, per costruirsi una identità. My duty, my brother di Paola Lattanzi ph Sara Meliti My Duty, my brother di Paola Lattanzi ph Sara Meliti My duty, my brother di Paola Lattanzi ph Sara Meliti My duty, my brother di Paola Lattanzi ph Sara Meliti My duty, my brother di Paola Lattanzi ph Sara Meliti My duty, my brother di Paola Lattanzi ph Sara Meliti My duty, my brother di Paola Lattanzi ph Sara Meliti My duty, my brother di Paola Lattanzi ph Sara Meliti FOTO SARA MELITI IO-NON-SONO-DI-QUESTO-MONDO IO NON SONO DI QUESTO MONDO Io non sono di questo mondo di Paola Lattanzi ph Sara Meliti Io non sono di questo mondo di Paola Lattanzi ph Sara Meliti Io non sono di questo mondo di Paola Lattanzi ph Sara Meliti Io non sono di questo mondo di Paola Lattanzi ph Sara Meliti Io non sono di questo mondo di Paola Lattanzi ph Sara Meliti Io non sono di questo mondo di Paola Lattanzi ph Sara Meliti Io non sono di questo mondo di Paola Lattanzi ph Sara Meliti Io non sono di questo mondo di Paola Lattanzi ph Sara Meliti FOTO SARA MELITI DI E CON PAOLA LATTANZI e i danzatori di DANCEHAUSpiù | Nicolò Castagni, Edoardo Brovardi e Pietro Ongaro assistente alla coreografia Barbara Allegrezza a cura di MATTEO BITTANTE PRODUZIONE DANCEHAUSpiù | 2022 con il sostegno di “Vivere, non riesco a vivere ma la mente mi autorizza a credere che una storia mia, positiva o no è qualcosa che sta dentro la realtà. Liberi, sentirsi liberi forse per un attimo è possibile, ma che senso ha se è cosciente in me la misura della mia inutilità. -Giorgio Gaber- IO NON SONO DI QUESTO MONDO Ma sono in questo mondo e ne abito il confine. Cosa è vero e cosa è falso? La mente è un’invenzione di Platone e non c’è altra evidenza che quella del corpo. Io non sono di questo mondo è un’indagine su una presenza aliena, nasce da un senso di sconnessione e una volontà di dis-identificazione. La resistenza e la precarietà umane, fulcri della mia ricerca sul corpo, sono agite secondo altre leggi, i corpi sfidano un nuovo ambiente dove l’armonia è sempre minacciata. Paola Lattanzi MY-DUTY MY DUTY My Duty di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti My Duty di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti My Duty di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti My Duty di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti My Duty di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti My Duty di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti My Duty di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti My Duty di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti FOTO SARA MELITI DEBUTTO 11 E 12 DICEMBRE 2021 | FESTIVAL EXISTER UNO SPETTACOLO DI | PAOLA LATTANZI con DANCEHAUS COMPANY JUNIOR | BARBARA ALLEGREZZA, NICOLO' CASTAGNI, ANDREA PIRAS, FRANCESCA ROMBOLA' PRODUZIONE DANCEHAUSpiù | 2021 con il sostegno di Nato da una riflessione sul senso del dovere è un’indagine che parte dalla ricerca della relazione tra le parti istintive e razionali dell’animo e del corpo umano, gli stati di coscienza attraverso i quali l’essere umano compie delle scelte che lo mettono in relazione al l’altro. Siamo partiti dalla domanda: “quale è il mio dovere?” E abbiamo cercato di definire i confini del dovere e del desiderio. Fare, osservare, compiere il proprio dovere, trascurare mancare ai propri doveri, doveri morali, doveri civili, sociali, religiosi, coniugali, scolastici; doveri verso Dio, verso la patria, verso la società, verso il prossimo, verso la famiglia, verso sé stesso; doveri di padre, di madre, di marito, di figlia, di studente; conosco il mio dovere, mi sento in dovere, la via del dovere, la voce del dovere; rimanere vittima del proprio dovere. Il rapporto intimo con il dovere definisce le scelte e l’identità. Non solo per noi stessi siamo nati “Non nobis solum nati sumus.” (Marco Tullio Cicerone “De Officiis”) CRYING OUT LOUD a doll’s house Crying out Loud di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti Crying out Loud di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti Crying out Loud di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti Crying out Loud di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti Crying out Loud di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti Crying out Loud di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti Crying out Loud di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti Crying out Loud di Paola Lattanzi Ph Sara Meliti COREOGRAFIA E INTERPRETAZONE | PAOLA LATTANZI ASSISTENTE AL PROGETTO | ANDREA DORE DISEGNO LUCI | DANIELA BESTETTI MATERIALI DI SCENA | CRISTINA NERI, ROBERTO MANZOTTI SOUND EDITING | ANDREA LINKE PRODUZIONE DANCEHAUSpiù “Queste cose non avvennero mai ma sono sempre” Sallustio Non c’è la pretesa di rielaborare il dramma Borghese di Ibsen. Ho solo rubato Nora. Avevo voglia di giocare con quel personaggio ribelle, moderna Antigone, che sceglie di escludersi, sottrarsi. La casa, simbolo di un dentro dal quale scappare e dove rifugiarsi è metafora del corpo. Un corpo che nasconde e si nasconde, che straborda di memorie e brama di rinnovamento. Luogo di trasformazioni e di processi da tenere in equilibrio, la casa è lo spazio di energie da bilanciare. “Tutto mi ricorda tutto. Solo quando vado tanto indietro e tanto dentro riesco a fare un passo avanti e uscire” FOTO SARA MELITI

  • DanceHauspiù | Centro Nazionale di Produzione della Danza | Milano

    DanceHauspiù è il Centro Nazionale di Produzione della Danza con sede a Milano diretto da Annamaria Onetti, Matteo Bittante e Susanna Beltrami SPETTACOLI IN TOUR 2026 IN PRIMO PIANO MILANO DANZA UN MESE DI DANZA IN CITTÀ dal 4 settembre al 4 ottobre 2026 EXISTER, una stagione di danza Edizione 2026 online MUD - Milano Urban Dance Festival 2026 SAVE THE DATE PRODUZIONI DANCEHAUSpiù Performance in tournée WORKSHOP/AUDITION EurAsia & DANCEHAUSpiù | Deadline 31 ottobre 2026 IN TOUR MEME di De Anima / Samuele Barbetta Parco delle Cave | Milano (MI) 4 SETTEMBRE 2026 TANGO! ROSSO E NERO FU di Bosso Concept e Alice Carrino con Giuseppe Morello Parco delle Cave | Milano 6 SETTEMBRE 2026 COPPIA UMANA di Samuele Barbetta Chiesa Evangelica Luterana | Trieste 12 SETTEMBRE 2026 TANGO! ROSSO E NERO FU di Bosso Concept e Alice Carrino con Giuseppe Morello Auditorium Sant'Antonio| Morbegno 12 SETTEMBRE 2026 ISCRIVITI ALLA NEWSLETTER Rimani aggiornato sulle attività di spettacolo di DANCEHAUSpiù Compila il form online DANCEHAUSpiù Centro Nazionale di Produzione della Danza DANCEHAUSpiù è un progetto aperto e multidisciplinare ispirato ai Centri Coreografici e alle Case della Danza Europee. É stato fondato nel 2011 dalla fusione di tre organizzazioni: DanceHaus Susanna Beltrami, Associazione ContART e Associazione ArtedanzaE20. Nel 2018 è stato riconosciuto come Centro Nazionale di Produzione della Danza sostenuto dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali, la Regione Lombardia e il Comune di Milano. Dal 2015 il Centro riceve sovvenzioni dal Consiglio Comunale di Milano, dalla Regione Lombardia e dal MIC - Ministero Italiano della Cultura per le sue attività di promozione e sviluppo del pubblico. Dal 2021, la Regione Lombardia lo riconosce come Istituzione di Rilevanza Regionale nel campo della promozione culturale educativa e delle arti performative. Root di Michela Priuli Milano Urban Dance Festival ph Alice Colombo DANCEHAUSpiù opera nel settore della danza con azioni che mirano al sostegno di: Produzione, promozione e diffusione di spettacoli dal vivo Sviluppo del pubblico Collaborazione locale, nazionale ed internazionale tra artisti e istituzioni culturali. In linea con le attuali tendenze culturali, DANCEHAUSpiù promuove anche collaborazioni con università/accademie e diverse organizzazioni di danza sul territorio. Il Centro è particolarmente attivo nello sviluppo di reti di offerte artistiche e culturali come: la Dance Card Network e la Italian Network Europe Beyond Access. F avorisce inoltre accordi di partenariato nazionali e internazionali con organizzazioni come: l'Associazione Culturale Cro.Me, la Delegazione del Quebec a Roma e con l'Eurasia Dance Project International Network. Diva di Giovanni Insaudo Exister, una stagione di danza ph Alice Colombo DICONO DI NOI EXISTER: visioni di una nuova danza 19ᵃ edizione "Dreams " Parte la rassegna di DANCEHAUSpiù 2026 Danza&Danza Articolo completo Traducendo il desiderio | IL DANNO di Susanna Beltrami A distanza di trentatré anni, l’estro di Susanna Beltrami propone un nuovo adattamento attraverso il linguaggio della danza, presentandolo in due repliche alla 38ª edizione del festival MilanOltre. Articolo completo PINK MOTEL Di Paola Lattanzi in scena con Barbara Allegrezza Una danza sull'eco delle scelte invisibili Articolo completo MUD Milano Urban Dance Festival Terza edizione del Festival realizzato grazie al sostegno del Ministero della Cultura, di Regione Lombardia e del Comune di Milano all'interno della programmazione di Milano è Viva 2025. La Repubblica Articolo completo

  • DANCEHAUS Company | dhpiu

    DANCEHAUS Company fondata dal coreografo Matteo Bittante nel 2012 con lo spettacolo "Paradise Loft "per Vetrina Italia del Festival Milanoltre, è una compagine artistica di performer e danzatori di DanceHaus. DANCEHAUS COMPANY DANCEHAUS Company fondata dal coreografo Matteo Bittante nel 2012 con lo spettacolo "Paradise Loft "per Vetrina Italia del Festival Milanoltre , è una compagine artistica di performer e danzatori di DanceHaus. La Compagnia, interamente formata da UNDER 35 , partecipa anche alle produzioni di coreografi ospiti durante lo spazio creativo. Dal 2018 per volere di Susanna Beltrami e lo stesso Bittante nasce la compagnia DANCEHAUS COMPANY JUNIOR , dedicata ai talenti che per massimo due anni avranno l'opportunità di lavorare nella creazione e ricerca coreografica con artisti ospiti e non tra i quali dal 2019 Marigia Maggipinto, Lara Guidetti, Annalì Rainoldi, Stefano Fardelli. Attualmente in produzione con le creazioni di Paola Lattanzi e Michela Priuli. La compagnia ha partecipato a progetti coreografici di Paolo Mangiola, Diego Tortelli, Stefano Fardelli, Matteo Bittante e con Valeria Magli con lo spettacolo "PUPILLA" riallestimento nell’ambito del Progetto RIC.CI (Reconstruction Italian Contemporary Choreography). Lara Guidetti LARA GUIDETTI con DANCEHAUS COMPANY JUNIOR sguardo vitreo-coreografia Diego Tortelli con Camilla De Campo, Vittoria Franchina, Vanessa Franzoi, sguardo vitreo-coreografia Diego Tortelli con Camilla De Campo, Vittoria Franchina, Vanessa Franzoi, Anita Lorusso, Vanessa Loi, Giuseppe Morello, Giovanni Leone. Costumi e scene Diego Tortelli. PUPILLA (1983/2014) di V. Magli interpreti Chiara Monteverde,Armida Pieretti, Susan Vettori Luci Mi PUPILLA (1983/2014) di V. Magli interpreti Chiara Monteverde,Armida Pieretti, Susan Vettori Luci Michelangelo Campanale maschere e manichino Guerrino Lovato bambola Brigitte Starczewski Deval riallestimento nell’ambito del Progetto RIC.CI (Reconstruction Italian Contemporary Choreography) ideazione e direzione a cura di Marinella Guatterini A 1 BIT VITREAE VULTUS PUPILLA

  • DOC - Dance On Critics | dhpiu

    Dalla collaborazione tra DANCEHAUSpiù e STRATAGEMMI Prospettive Teatrali è nato DOC - Dance On Critics, il trimestrale del laboratorio di visione e scrittura critica di DanceHaus. DOC - Dance On Critics (2017-2018) DOC – DANCE ON CRITICS Alla base di Dance On Critics c’è il desiderio di creare un progetto didattico-formativo a doppio binario. Il percorso prevede infatti una duplice direzione: da una parte l’avvicinamento degli studenti/danzatori di Dancehaus al teatro contemporaneo e alle sue forme, dall’altra quello di giovani critici (studenti universitari) ai linguaggi del teatro contemporaneo e alle attività dell’accademia di Susanna Beltrami. L’idea è di favorire la compenetrazione di pubblici differenti e il confronto tra diverse prospettive. Il progetto, di natura modulare, si articola su due versanti con una base comune: costituire una redazione intermittente e itinerante che realizzi diversi materiali (interviste, recensioni, approfondimenti) su un supporto cartaceo di uscita trimestrale (con contenuti che saranno caricati anche on line). La Redazione sarà quindi composta da 10 danzatori di DanceHaus e 7 studenti universitari che incroceranno i rispettivi sguardi. Il programma si articolerà in lezioni e riunioni di redazione con un approccio laboratoriale e di discussione sugli spettacoli (tra i 12 e i 15) proposti e scelti nella stagione milanese e sulle attività legate alla danza proposte dall’accademia Susanna Beltrami. È prevista l’uscita di tre numeri del giornale DOC, rispettivamente a gennaio, marzo e maggio. Il giornale sarà articolato in rubriche (i cui titoli verranno stabiliti durante i primi incontri in Redazione) e ogni numerò approfondirà i temi legati a 4-5 spettacoli della stagione milanese e a 3-4 spettacoli/eventi di danza legati a DanceHaus attraverso interviste, recensioni, pezzi di taglio etc. Coordinamento progetto : Lorenzo Conti Coordinamento didattico : Maddalena Giovannelli, Francesca Serrazanetti Coordinamento redazionale : Camilla Lietti, Corrado Rovida In redazione : Silvia Baldo, Chiara Carbone, Niccolò Catani, Federica Franzini, Arianna Guaglione, Mara Lambriola, Diego Luinetti, Andrea Malosio, Lidia Melegoni, Federica Monterisi, Alessia Obinu, Alessandra Pasina, Elena Perota, Carlotta Poggi, Erika Ravot, Clara Maria Sozzi, Alice Cheophe Turati The basis of Dance on Critics is the desire to create a didactic-educational project that moves around two directions. It intends to put in contact on one hand DanceHaus’ students/dancers with contemporary theatre and his own forms and on the other hand young critics (university students) with the contemporary theatre’s language and the activities of Susanna Beltrami’s academy. The idea is to blend various publics and to balance different perspectives. The interchangeable project is deeply rooted in two backgrounds with a common basis: setting up an occasional staff that could create varied materials (interview, review and in-depth analysis) on a hard copy published every three months (with web content too). The Staff will be made up of 10 dancers and 7 university students that will …. The program provides lessons and staff meetings with a lab approach and discussions about shows (between 12 and 15) chosen in the Milanese season and about dance activities offered by Susanna Beltrami’s academy. DOC journal should be published three times (January, March and May). The journal will be articulated in columns (titles will be established during the first staff meetings) and every issue will deal with 4-5 shows staging the Milanese season and 3-4 performances/dance events connected with DanceHaus throughout interviews, reviews, articles etc. PDF version DOC - Dance On Critics (2016-2017) Dalla preziosa collaborazione tra DANCEHAUSpiù e STRATAGEMMI Prospettive Teatrali è nato DOC - Dance On Critics, il trimestrale del laboratorio di visione e scrittura critica di DanceHaus. Alla base di Dance on Critics c’è il desiderio di creare un progetto didattico-formativo per l’avvicinamento degli studenti/danzatori di DanceHaus alla visione della danza, del teatro contemporaneo e delle sue forme. L’idea è di favorire la compenetrazione di pubblici differenti e il confronto tra diverse prospettive, costituendo una redazione intermittente che realizzi diversi materiali (interviste, recensioni, approfondimenti) sui linguaggi della scena e sull'offerta di spettacolo dal vivo. Coordinamento progetto : Lorenzo Conti Coordinamento didattico : Maddalena Giovannelli, Francesca Serrazanetti Coordinamento redazionale : Camilla Lietti, Corrado Rovida In redazione : Stefano De Luca, Arianna Guaglione, Silvia Nigretti, Alessandra Pasina, Elena Perota, Carlotta Poggi, Benedetta Rizzi, Alessia Smorta, Alice Cheope Turati, Giada Vailati

  • Spring of Dance | dhpiu

    Il Centro Nazionale di Produzione della Danza DANCEHAUSpiù di Milano riparte da SPRING OF DANCE, una ventata primaverile di nuove produzioni e appuntamenti con la danza d’autore nazionale. SPRING OF DANCE La primavera di DANCEHAUSpiù 19.05 > 18.06 2021 DanceHaus – Via Tertulliano 68, Milano Il Centro Nazionale di Produzione della Danza DANCEHAUSpiù di Milano riparte da SPRING OF DANCE , una ventata primaverile di nuove produzioni e appuntamenti con la danza d’autore nazionale che, dopo questo lungo tempo di sospensione, guarda armonicamente al futuro dei giovani artisti associati del Centro, alla collaborazione con le compagnie del territorio italiano e alla diffusione dei nomi già consolidati del panorama della danza contemporanea. Al centro il corpo, le sue fragilità, le sue vulnerabilità capaci di farsi riflessione, racconto, spinta vitale verso una nuova stagione. Nel totale rispetto delle norme vigenti in materia anti-covid riaccoglieremo il nostro pubblico in sala in tre tempi diversi. Info: 02.36515997 | promozione@dhpiu.com

  • privacy | dhpiu

    Riceviamo, raccogliamo e archiviamo tutte le informazioni che inserisci sul nostro sito web o ci fornisci in qualsiasi altro modo. Informativa sulla privacy Riceviamo, raccogliamo e archiviamo tutte le informazioni che inserisci sul nostro sito web o ci fornisci in qualsiasi altro modo. Inoltre, raccogliamo l'indirizzo IP (Internet Protocol) utilizzato per connettere il tuo computer a Internet; accesso; indirizzo email; parola d'ordine; informazioni su computer e connessione e cronologia. Potremmo utilizzare strumenti software per misurare e raccogliere informazioni sulla sessione, inclusi tempi di risposta alle pagine, durata delle visite a determinate pagine, informazioni sull'interazione della pagina e metodi utilizzati per navigare lontano dalla pagina. Raccogliamo anche informazioni personali identificabili (tra cui nome, email, password, comunicazioni); dettagli di pagamento (incluse informazioni sulla carta di credito), commenti, feedback, recensioni di prodotti, raccomandazioni e profilo personale. Quando conduci una transazione sul nostro sito web, come parte del processo, raccogliamo le informazioni personali che ci fornisci come il tuo nome, indirizzo fisico e indirizzo email. Le tue informazioni personali verranno utilizzate solo per i motivi specifici sopra indicati. Raccogliamo tali informazioni personali e non-personali per i seguenti scopi: fornire e gestire i Servizi; fornire assistenza continua e supporto tecnico ai nostri utenti; per essere in grado di contattare i nostri visitatori e utenti con avvisi di servizi generali o personalizzati e messaggi cultural promozionali; per creare dati statistici aggregati e altre informazioni non personali aggregate e / o dedotte, che noi o i nostri partner commerciali possano utilizzare per fornire e migliorare i nostri rispettivi servizi; per rispettare le leggi e i regolamenti applicabili La nostra azienda è ospitata sulla piattaforma Wix.com ci fornisce la piattaforma online che ci consente di vendere i nostri prodotti e servizi. I tuoi dati possono essere archiviati tramite la memoria dati, i database e le applicazioni generali di Wix.com. I tuoi dati sono da loro conservati su server sicuri, potetti da firewall. Tutti i gateway di pagamento diretto offerti da Wix.com e utilizzati dalla nostra azienda aderiscono agli standard stabiliti da PCI-DSS come gestiti dal PCI Security Standards Council, che è uno impegno congiunto di marchi come Visa, MasterCard, American Express e Discover. I requisiti PCI-DSS aiutano a garantire la gestione sicura delle informazioni della carta di credito da parte del nostro negozio e dei suoi fornitori. Potremmo contattarti per informarti in merito al tuo account, per risolvere problemi relativi al tuo account, per risolvere una controversia, per riscuotere commissioni o somme dovute, per sondare le tue opinioni tramite sondaggi o questionari, per inviare aggiornamenti sulla nostra azienda, o come altrimenti necessario potremmo contattarti per far rispettare il nostro Accordo stipulato con gli utenti, le leggi nazionali applicabili e qualsiasi accordo che potremmo avere con te. A tal fine, potremmo contattarti via email, telefono, sms e posta ordinaria. Se non desideri che i tuoi dati vengano elaborati, ti preghiamo di contattarci all'indirizzo produzione@dhpiu.com o di inviarci una lettera a DanceHaus più via Tertulliano 70 20137 Milano. Ci riserviamo il diritto di modificare questa informativa sulla privacy in qualsiasi momento, quindi ti preghiamo di controllarla frequentemente. Cambiamenti e chiarimenti entreranno in vigore immediatamente dopo la loro pubblicazione sul sito web. Se apportiamo modifiche sostanziali a questa informativa, ti notificheremo che è stata aggiornata, in modo che tu sappia quali informazioni raccogliamo, come le usiamo e in quali circostanze le usiamo e/o divulghiamo. Se desideri accedere, correggere, modificare o eliminare qualsiasi informazione personale che abbiamo su di te, sei invitato a contattarci all'indirizzo produzione@dhpiu.com o inviare una lettera a DanceHaus più via Tertulliano 70 20137 Milano.

  • Showcase | dhpiu

    Seconda edizione di SHOWCASE nei giorni 10,11,12 giugno 2019 a Milano, promossa da DANCEHAUSpiù, Centro Nazionale di Produzione della danza, in collaborazione con Fattoria Vittadini, Compagnia Naturalis Labor e Déjà Donné. SHOWCASE per operatori italiani e stranieri 10 – 11 - 12 giugno 2019 DanceHaus – Via Tertulliano 70, Milano Spazio Fattoria - Via Giulio Cesare Procaccini 4, Milano Dopo il successo dello scorso anno, DANCEHAUSpiù, Centro Nazionale di Produzione della danza , in collaborazione con Fattoria Vittadini , Compagnia Naturalis Labor e Déjà Donné da il via alla seconda edizione di SHOWCASE nei giorni 10,11,12 giugno 2019 a Milano. Con questa seconda edizione si rinnova il desiderio congiunto delle quattro realtà di promuovere il proprio lavoro e i propri artisti ad operatori italiani e stranieri e di creare e intercettare nuove possibilità di scambio, di incontro e di mobilità sia sul territorio nazionale che all’estero. Per questo motivo accanto alla programmazione degli spettacoli verranno attivati durante la giornata corner dedicati in cui ciascuna compagnia potrà incontrare e presentare le proprie attività produttive a tutti gli operatori interessati. Altri due importanti appuntamenti animeranno le tre giornate: la tavola rotonda Pratique en tournant // Pubblico e Linguaggi non verbali (martedì 11) a cura di Stratagemmi Prospettive Teatrali e DANCEHAUSpiù e l’OPEN MARKET (martedì 12) in cui giovani compagnie e artisti di tutto il territorio lombardo avranno la possibilità di presentarsi agli operatori invitati. Info: 0236515997 | promozione@dhpiu.com Programma Showcase - I edizione

  • Trasparenza | Dancehaus Più | Milano

    Informazioni sull'amministrazione di DanceHaus più TRASPARENZA Ai sensi dell´art. 9, comma 2 del Decreto Legge 8 agosto 2013 n. 91 I Consiglieri dell'ATS DANCEHAUSpiù Non ricevono compensi per la carica di consiglieri dell'ATS. Matteo Bittante | Compenso: euro 0,00 – Rimborso spese: euro 0,00 – Nominati il 05/01/2018- In carica sino a revoca Susanna Beltrami | Compenso: euro 0,00 – Rimborso spese: euro 0,00 – Nominati il 05/01/2018- In carica sino a revoca Annamaria Onetti | Compenso: euro 0,00 – Rimborso spese: euro 0,00 – Nominati il 05/01/2018- In carica sino a revoca DIRETTORE ARTISTICO Susanna Beltrami compenso 11.000 € lordi come da accordo sottoscritto in data 05 GENNAIO 2018 e deliberato e accettato dalle rispettive associazioni partner accordo di ATS 05.01.2018 DIRETTORE ARTISTICO Matteo Bittante compenso 11.000 € lordi come da accordo sottoscritto in data 05 GENNAIO 2018 e deliberato e accettato dalle rispettive associazioni partner accordo di ATS 05.01.2018 DIRETTORE ARTISTICO Annamaria Onetti/ArtedanzaE20 compenso 11.000 € lordi come da accordo sottoscritto in data 05 GENNAIO 2018 e deliberato e accettato dalle rispettive associazioni partner accordo di ATS 05.01.2018 CV direttori: CONTRIBUTI MiC - MINISTERO DELLA CULTURA- CF: 97803850581 Soggetto: capofila per il progetto DanceHaus più Associazione Contart CF/PI: 07586300969 - 07586300969 SEDE: Milano (MI) MiC triennio 2025/2027 Contributo assegnato 2025: € 142.101,00 Data incasso: 17/07/2025 - 30/10/2025 - 29/12/2025 (acconto) MiC triennio 2022/2024 Contributo assegnato 2024: € 135.000 Data incasso: 09.07.24 (acconto) Contributo assegnato 2023 € 134.961,88 Data incasso: 18.07.23 (acconto) -07.05.24 (saldo) Contributo assegnato 2022 € 127.688,00 Data incasso: 03.08.22 - 23.09.22 (acconto) -25.05.2023 (saldo) MiC triennio 2018-2020 /2021 progetto triennale Contributo assegnato: € 98.221,95 - 2021 Data incasso: 21.05.21 (acconto) - 16.06.22 (saldo) Contributo so ggetti fragili: € 7.491,90 - 2021 Contributo Boarding Pass Plus 2021/2022: € 44.160,00 - 2021 Contributo assegnato: € 98.221,95 - 2020 Contributo assegnato: € 98.221,95 - 2019 Contributo assegnato: € 92.530,00 - 2018 http://www.spettacolodalvivo.beniculturali.it/index.php/danza/872-fus-triennio-20182020-assegnazione-contributi-2018-ambito-danzadecreto-direttoriale-26-luglio-2018-rep-n-1191 REGIONE LOMBARDIA - CF: 80050050154 Soggetto: capofila per il progetto DanceHauspiù Associazione Contart CF/PI: 07586300969 - 07586300969 SEDE: Milano (MI) Convenzione triennale Anno 2025-2027 Contributo assegnato: 25.000€ - anno 2025 Data incasso: 03.11.25 (saldo) Convenzione triennale Anno 2022-2024 Contributo assegnato: 35.000€ - anno 2023 Data incasso: 17.10.23 (acconto) - 27.05.24 (saldo) Contributo assegnato: 35.000 € - anno 2022 Data incasso: 08.09.22 (acconto) - 07.04.23 (saldo) Contributo assegnato: 35.000 € - anno 2021 Data incasso: 12.08.21 (acconto) -23.05.22 (saldo) Contributo assegnato: 35.000 € - anno 2020 Contributo assegnato: 35.000 € - anno 2019 Co nvenzione biennale Anno 2019-2020 Contributo assegnato: 15.000 € - anno 2018 Avviso unico 2018 relativo a Interventi per attività culturali - Anni finanziari 2018-2019 Progetti di promozione della musica e della danza - L.R. 25/2016". COMUNE DI MILANO - CF: 01199250158 Soggetto: capofila per il progetto DanceHaus più DanceHaus Susanna Beltrami SEDE: Milano (MI) Convenzione Comune di Milano - Anno 2025-2027 Contributo assegnato: 50.000€ - anno 2025 Convenzione Comune di Milano - Anno 2022-2024 Contributo annuale assegnato 2023 : € 50.000,00 Data incasso: 24.03.23 (acconto) Contributo annuale assegnato 2022 : € 50.000,00 Data incasso: 03.06.22 (acconto) - 20.12.22 (saldo) Convenzione Comune di Milano - Anno 2018- 2021 Contributo assegnato: € 30.000,00 Convenzione Comune di Milano - Anno 2015-2017 PROGETTI SPECIALI | PARTECIPAZIONE BANDI NEXT - Laboratorio delle idee Contributo assegnato 2024: 12.927,27€ Contributo assegnato 2023: 13.100€ Contributo assegnato 2022: 8.300€ Comune di Milano - CF: 01199250158 Causale: Milano è Viva nei Quartieri Importo: 80.000€ Data Incasso anno 2025: 01.10.25 (saldo) Data Incasso anno 2024: 04.12.24 (saldo) Data Incasso anno 2023: 21.09.23 (acconto) e 09.04.24 (saldo) Soggetto: capofila per il progetto DanceHaus più ArtedanzaE20 SEDE: Milano (MI) Contributo assegnato Regione Lombardia : € 17.500,00 Progetti di residenze artistiche (teatro, danza, musica e multidisciplinare) ai sensi dell’art. 45 del D.M. 1° luglio 2014 - Anno 2017 Contributo assegnato Comune di Milano 2018: € 25.000,00 ANNO 2025 ORGANIZZAZIONE-COMUNICAZIONE Sofia Magnani euro 20.190,30 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2023) SEGRETERIA Carola Aloè euro 18.097,96 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2015) CONSULENZA AMMINISTRATIVA Lucrezia Castelli euro 2.000 lordi BACKOFFICE Anna Bortoloso euro 19066,74 lordi CONSULENZA ORGANIZZATIVA Giulia Menti euro 14016,48 lordi CONSULENZA PRODUZIONE Martina Smadelli euro 6734,36 lordi COMMERCIALISTI Studio Lorenzo Centonze euro 2264,81 lordi COMMERCIALISTI Studio Pasquale Miracolo euro 1903,2 lordi REALIZZAZIONE VIDEO Salvatore Lazzaro euro 7.566 lordi CONSULENTE DEL LAVORO STUDIO ANSELMI euro 14152,2 lordi CONSULENZA UFFICIO STAMPA Studio Mongini euro 2.440 lordi ANNO 2024 ORGANIZZAZIONE-COMUNICAZIONE-AMMINISTRAZIONE Sofia Magnani euro 26.794 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2023) SEGRETERIA Carola Aloè euro 17.117 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2015) BACKOFFICE Gabriele Betteghella euro 6.163 lordi CONSULENZA ORGANIZZATIVA Giulia Menti euro 14065,08 lordi CONSULENZA PRODUZIONE Martina Smadelli euro 2143,14 lordi COMMERCIALISTI Studio Lorenzo Centonze euro 1934,66 lordi COMMERCIALISTI Studio Pasquale Miracolo euro 1903,2 lordi REALIZZAZIONE VIDEO Salvatore Lazzaro euro 8.066 lordi CONSULENTE DEL LAVORO STUDIO ANSELMI euro 6544,47 lordi CONSULENZA UFFICIO STAMPA Studio Mongini euro 2.440 lordi ANNO 2023 ORGANIZZAZIONE-COMUNICAZIONE Sofia Magnani euro 26.974,37 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2023) SEGRETERIA Carola Aloè euro 21.419,57 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2015) BACKOFFICE Gabriele Betteghella 9.410,49 lordi CONSULENZA ORGANIZZATIVA Giulia Menti euro 12.980,75 lordi CONSULENZA PRODUZIONE Martina Smadelli euro 9.570,10 lordi COMMERCIALISTI Studio Lorenzo Centonze euro 2.445,00 lordi * COMMERCIALISTI Studio Pasquale Miracolo euro 1562,00 lordi * COMMERCIALISTA Studio Panti REALIZZAZIONE VIDEO Salvatore Lazzaro euro 5.000,00 lordi SOCIAL Claudia Grigoletto euro 980,00 lordi CONSULENTE DEL LAVORO STUDIO ANSELMI euro 3.932,80 lordi* CONSULENZA UFFICIO STAMPA Studio Mongini euro 6.000 lordi ANNO 2022 ORGANIZZAZIONE E COMUNICAZIONE Sofia Magnani euro 13.301,22 lordi (contratto a tempo determinato) SEGRETERIA Carola Aloè euro 24.283,84 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2015) BACKOFFICE Gabriele Betteghella 4.440,97 lordi CONSULENZA ORGANIZZATIVA Giulia Menti euro 15.149,67 lordi CONSULENZA PRODUZIONE Martina Smadelli euro 4.431,64 lordi COMMERCIALISTA Studio Panti 5.024,40 euro REALIZZAZIONE VIDEO Salvatore Lazzaro euro 4.435,00 lordi SOCIAL Claudia Grigoletto 700,00 euro RELAZIONI INTERNAZIONALI Stefano Fardelli 6.930,77 euro CONSULENTE DEL LAVORO STUDIO ANSELMI 5.016,96 euro CV CONSULENTI ESTERNI Marti Smadelli Giulia Menti Stefano Fardelli ANNO 2021 SEGRETERIA Carola Aloè euro 20.410,95 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2015) PROMOZIONE E UFFICIO STAMPA Lorenzo Conti euro 31.361,03 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2015) CONSULENZA ORGANIZZATIVA Giulia Menti euro 9.025,00 lordi CONSULENZA PRODUZIONE Alessandra Pasina euro 500,00 lordi COMMERCIALISTA Studio Panti 7.740,00 euro REALIZZAZIONE VIDEO Salvatore Lazzaro euro 2.080,00 lordi CONSULENTE DEL LAVORO STUDIO ANSELMI 4 .984,00 euro CONSULENZA TECNICA Tauro Angelo 602,00 euro ANNO 2020 PROMOZIONE E UFFICIO STAMPA Lorenzo Conti euro 27.402,42 lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2015) SEGRETERIA Carola Aloè euro 19.276,41lordi (contratto a tempo indeterminato dal 2015) CONSULENZA ORGANIZZATIVA Giulia Menti euro 4.863,20 lordi CONSULENZA DEL LAVORO Studio Anselmi euro 3.386,24 + iva COMMERCIALISTA Studio Panti euro 5.449,60 + iva COLLABORATORE WEB Laura Piccoli euro 375,00 lordi COLLABORATORE GRAFICO Carmelo Marturano euro 587,50 lordi REALIZZAZIONE VIDEO Salvatore Lazzaro euro 520,00 lordi CONSULENZA TECNICA Mario Giallanza euro 3.332,99 lordi ASSISTENTE ALLA PRODUZIONE Alessandra Pasina 1.200 lordi CONSULENZE 2018/20 DOTTOR MASSIMO ALDO PANTI – Dottor Commercialista– compenso lordo base euro 3328,00 accordo del 06/02/2015 STUDIO ANSELMI - consulenza del lavoro, sviluppo buste paga- compenso lordo base euro 4878,00 accordo del 20/02/2018

  • PETT | CLAUSEN - KNIGHT | dhpiu

    James Pett e Travis Clausen-Knight iniziano la loro collaborazione artistica durante il periodo di lavoro come danzatori per la Compagnia Wayne McGregor (2013-2019). PETT | CLAUSEN-KNIGHT ARTISTI ASSOCIATI 2023-2024 Una duplice forza creativa, James Pett e Travis Clausen-Knight iniziano la loro collaborazione artistica durante il periodo in cui hanno danzato con la prestigiosa Compagnia Wayne McGregor (20z13-2019). Ad oggi creano e danzano per la loro compagnia, PCK Dance. Con un repertorio di oltre 15 opere tra produzioni brevi e lunghe, PCK Dance si è rapidamente affermata, ottenendo una nomination ai National Dance Awards come "Best Independent Company" dal Critics Circle dopo solo un anno di attività. La compagnia si distingue per la qualità delle creazioni e per il forte impatto delle performance, ed è attiva su scala globale con tournée in Asia, Europa e UK. Parallelamente, James e Travis sono invitati regolarmente come ospiti in eventi di prestigio come Roberto Bolle & Friends e il Ballet Icons Gala. Oltre alla creazione artistica, la compagnia sviluppa creazioni su commissione per compagnie internazionali. James e Travis sono anche attivi nel settore educativo, collaborando con il British Council e altre organizzazioni per progetti di inclusione sociale, come il programma Creative Ageing. Dal 2023, sono artisti associati di DANCEHAUSpiù, con cui hanno prodotto In the Absence, After Echoes e Vessel; e danzato in Le Spectre de La Rose | Rave di Matteo Bittante. VESSEL VESSEL Vessel di PCK ph Alice Colombo 21-04-24_DSC02428 Vessel di PCK ph Alice Colombo _21-04-24_DSC02223 Vessel di PCK ph Alice Colombo _21-04-24_DSC03222_edited Vessel di PCK ph Alice Colombo -04-24_DSC02265 Ph Alice Colombo Di PETT | CLAUSEN-KNIGHT con James Pett and Travis Clausen-Knight Produzione DANCEHAUSpiù - 2024 In coproduzione con Abano Danza 2024 Durata 30' In un mondo pervaso dal rumore, cosa diventiamo? Quali verità si rivelano in un improvviso silenzio? E quando finalmente prendiamo coscienza della nostra vera natura, a lungo mascherata e temuta? Vessel esplora il fenomeno dell'irriconoscibilità del sé nel paesaggio frenetico della vita moderna, dove spesso confondiamo sogni e illusioni con la realtà. AFTER-ECHOES AFTER ECHOES Di PETT | CLAUSEN-KNIGHT Con TRAVIS CLAUSEN-KNIGHT, CECILIA BORGHESE, OLIVIERO BIFULCO Produzione DANCEHAUSpiù - nuova creazione 2023 Debutto 6 maggio 2023 Progetto inserito all'interno della piattaforma nextlaboratoriodelleidee.it , promosso da After Echoes di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti After Echoes di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti After Echoes di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti After Echoes di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti After Echoes di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti After Echoes di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti After Echoes di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti After Echoes di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti Ph. Sara Meliti Il tempo, la memoria e la connessione sono esplorati per mettere a fuoco quanto la vita sia lasciata in uno stato di impermanenza. L'opera stessa è una rappresentazione visiva del modo in cui la memoria ci attraversa o di come i momenti più significativi sfiorino la mente. In scena un trio di due uomini e una donna i cui ricordi si scontrano e si sovrappongono nello spazio per creare un flusso di memorie senza fine in cui ogni danzatore rappresenta momenti del sé. IN THE ABSENCE Ph Sara Meliti In the absence di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti In the absence di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti In the absence di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti In the absence di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti In the absence di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti In the absence di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti In the absence di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti In the absence di Pett | Clausen-Knight Ph Sara Meliti IN-THE-ABSENCE Di PETT | CLAUSEN-KNIGHT con JAMES PETT E TRAVIS CLAUSEN-KNIGHT Produzione DANCEHAUSpiù Debutto 6 maggio 2023 Durata 30’ Cosa significa superare un evento nella vita? In che modo paura e trauma possono influenza re la nostra volontà di voltare pagina? Là dove il dolore incontra la gioia, l'esilio il ritorno, la decadenza la crescita.. là in mezzo c'è il silenzio. -- In the absence è un'esplorazione del concetto di evoluzione, di superamento, e dei confini che si creano nella mente umana nel momento del cambiamento. Un viaggio in movimento che indaga la natura dell'assenza e la nostra transizione verso un nuovo inizio. L’opera esplora il viaggio di due personaggi, ognuno dei quali combatte con sé stesso attraverso la paure, emozioni ed esperienze condivisa e universali. Mentre uno naviga i concetti di paura e di abbandono, l'altro è guidato dalla volontà di voltare pagina e lasciarsi il passato alle spalle. Riflessione, sforzo e desiderio di lasciare andare sono i temi centrali esplorati nella pièce e supportati dall’interazione tra i movimenti dei danzatori e la suggestiva scenografia. Ricoperto da migliaia di piccoli coriandoli argentati, il palcoscenico diventa una superficie brillante e riflettente dove i danzatori si muovono e, spostandosi, creano un susseguirsi di vortici e dinamiche tra i coriandoli stessi. Questo potente effetto visivo stimola un flusso costante della mente umana, come quando questa elabora i ricordi del proprio passato. La natura mutevole della coreografia è una meditazione visiva su come le nostre esperienze possano plasmare le scelte che facciamo per andare avanti, crescere, mutare. Quello che emerge da ciò che è stato sepolto lascia il posto a qualcosa di nuovo, a una nuova vita, come un autunno nel bosco.

  • ANIMI | dhpiu

    Uno spettacolo di Matteo Bittante con la DanceHaus Company. Una produzione di DanceHauspiù 2024. ANIMI Alice Colombo_Animi_18-09-24 Alice Colombo_Animi_18-09-24 Alice Colombo_Animi_18-09-24 ph Alice Colombo di MATTEO BITTANTE con ANDREA PIRAS e GIOVANNI FASSER/FABIANO PARRINELLO PRODUZIONE DANCEHAUSpiù - 2024 durata 15' Gli stereotipi di genere possono limitare la libertà individuale. Sfuggire a quelli maschili vuol dire sfidare le aspettative culturali e abbracciare una gamma più ampia di espressioni personali e interessi. Partendo da questa premessa, il coreografo approfondisce la sua ricerca con un’interpretazione che esplora il rapporto tra due ragazzi, uno prigioniero, l’altro libero da schemi. Due caratteri che riescono a trovare interesse attraverso la condivisione di sogni e sfide comuni. Una storia di "bromance", che trascende la semplice amicizia. MATTEO BITTANTE

  • STEFANO FARDELLI | dhpiu

    Direttore artistico della rete internazionale EurAsia Dance Project International Network. Coreografo sostenuto da DANCEHAUSpiù, Milano. EURASIA DANCE PROJECT INTERNATIONAL NETWORK STEFANO FARDELLI EurAsia Dance Project – International Network , diretto da Stefano Fardelli, è uno dei più grandi network di danza al mondo, con oltre 25 istituzioni partner distribuite tra Europa, Asia, Medio Oriente, Africa, Nord e Sud America. Il network combina arte, diritti umani, educazione e tutela del patrimonio culturale in un unico grande progetto, e offre ai giovani danzatori e coreografi residenze artistiche, incontri, spettacoli e opportunità professionali nella danza ai massimi livelli della scena internazionale. Parte integrante del Network sono l’EurAsia Dance Company (E.D.C.) , compagnia di danza ufficiale composta dai danzatori EurAsia e dai danzatori selezionati nei cinque continenti attraverso le Audizioni EurAsia , e il Repertorio EurAsia , composto da 17 opere di Stefano Fardelli, ispirate alle culture incontrate durante le tournée internazionali. STEFANO FARDELLI DIRETTORE ARTISTICO Stefano Fardelli è danzatore e coreografo di Genova, direttore artistico della rete internazionale EurAsia Dance Project International Network con 15 EurAsia Partners tra Europa, Asia, Medio Oriente, Africa ed America. Tra le sue collaborazioni più importanti: Opera di Berlino, BBC di Londra, The Place di Londra, Opera Reale Finlandese, Les Gens D´Uterpan di Parigi, English National Opera di Londra, Cie Twain di Roma ed altri. In Europa i suoi progetti artistici sono prodotti da PinDoc e DANCEHAUSpiú. Nel resto del mondo è supportato dall'Istituto Italiano di Cultura e dall'Ambasciata Italiana. Insegna tecniche di danza contemporanea per accademie di danza, festival, teatri, centri professionali e compagnie internazionali. Dal 2015 è docente e coreografo ospite presso università d’arte, accademie professionali, compagnie, teatri, festival e programmi post-laurea nei cinque continenti, tra cui The Place di Londra nel Regno Unito, l’Università delle Arti ISI di Denpasar in Indonesia e molte altre. Nel 2010 è stato selezionato dal Ministero della Gioventù tra i talenti italiani destinati a rappresentare l’Italia nel mondo. MAYA COREOGRAFIA| Stefano Fardelli DANZATORI EurAsia | Marco Hernandez (Messico), Jesus Rea (Bolivia), Tejaswini Loundo (India) VERSIONI | assolo, duetto o trio ASSISTENTE ALLE PROVE | Tavishi Pownikar (India) MUSICA | Sync Inter di Alva Noto – Epilogue di Alva Noto – Flujo Cuenquito COSTUMI | Marco Hernandez | De La Croix (Messico) ARTISTA VISIVO | Matteo Bittante (Italia) INSTALLAZIONE | installazione in carta durata 30 ' MAYA maya MAYA MAYA MAYA MAYA non vuole essere collegata all’antica civiltà americana, ma MAYA è una parola sanscrita utilizzata nelle culture asiatiche per indicare il concetto religioso e filosofico indiano di “illusione cosmica”, che abbraccia l’intero mondo non esistente e illusorio, in contrapposizione all’unica realtà riconosciuta, chiamata Atman. Il lavoro è ispirato e dedicato a tutte quelle persone costrette a vivere una seconda vita, nascosta agli occhi della società e delle sue regole “ufficialmente riconosciute”, dietro il sipario delle loro vite private, in una condizione costante di paura, solitudine, incomprensione e frustrazione. Attraverso lo studio di alcune danze tradizionali specifiche, originarie di determinati Paesi, e di alcune danze che in passato venivano eseguite esclusivamente da donne in momenti di intrattenimento destinati agli uomini, i danzatori della Compagnia hanno acquisito gli elementi tecnici di queste pratiche, le loro qualità, i ritmi, i linguaggi corporei, i simbolismi e la ritualità dei movimenti, per poi rielaborare il tutto e creare nuove sequenze di movimento che danno vita a questa nuova creazione. Il lavoro rimane volutamente astratto, nel codice, nella forma e nella drammaturgia, lontano da qualsiasi forma di giudizio o commento sul tema vasto e delicato scelto. L’interessante processo di “traduzione” e “trasformazione” degli elementi di base delle tecniche tradizionali analizzate offre inoltre la possibilità di sperimentare e ipotizzare quale sarebbe potuta essere la loro evoluzione o quale potrebbe essere in futuro, dando così origine a una forma evoluta degli stessi movimenti, ma osservata e sviluppata da una prospettiva contemporanea. OMMANIPADMEHUM OMMANIPADMEHUM Ph Salvatore Lazzaro e Antonino Dimondo COREOGRAFIA | Stefano Fardelli DANZATORI | Umberto Gesi (Italia), Tejaswini Loundo (India), Marco Hernandez (Messico), Jesus Rea (Bolivia) MUSICA ORIGINALE | Francesco Ziello MUSICHE | 10 Preludi op. 23 di Sergej Rachmaninov; Concerto per violoncello e archi di Dobrinka Tabakova; Il clavicembalo ben temperato, Libro I di Johann Sebastian Bach; Such Different Paths di Dobrinka Tabakova ASSISENTE ALLE PROVE | Jesus Rea COSTUMISTA | Marco Hernandez | De La Croix VIDEO | Salvatore Lazzaro ARTISTA VISIVO | Matteo Bittante FOTOGRAFIA | Salvatore Lazzaro e Antonino Dimondo durata 35 ' OM-MANI-PADME-HUM, che in sanscrito significa letteralmente “onorare il gioiello del loto ”, si concentra sulla storia e sui rituali dei buddhisti tibetani dell’Ordine del Cappello Giallo, con particolare attenzione alla loro connessione con i monaci Shaolin e, di conseguenza, allo studio del loro addestramento. Gli incontri con i monaci buddhisti e con gli studenti di arti marziali, così come lo studio delle loro pratiche e delle loro cerimonie, costituiscono il fondamento della coreografia. Quando la campana inizia a suonare, il rito ha inizio: i danzatori entrano in quello che potrebbe essere un tempio e ci conducono in un’altra dimensione e in un altro luogo, accompagnati dalla musica originale di Francesco Ziello. Cappelli, mantelli, un simbolo solare del divino e l’oro dei templi vengono spesso resi astratti attraverso un uso architettonico e asettico dello spazio e grazie a musiche per archi o orchestrali che creano contrasti tra immagini orientali e sonorità occidentali. A conclusione, un cast multiculturale traduce i movimenti dei monaci Shaolin con sfumature differenti, che rivelano le origini dei vari danzatori e quindi una qualità del movimento legata alle danze tradizionali dei performer, le quali influenzano e danno carattere all’intera creazione.

  • Artisti Associati | Dancehaus Più | Milano

    Artisti associati del Centro Nazionale di Produzione della Danza - DANCEHAUSpiù ARTISTI DANCEHAUSpiù SUSANNA BELTRAMI COREOGRAFA RESIDENTE MATTEO BITTANTE COREOGRAFO RESIDENTE I VESPRI GIOVANNI INSAUDO COREOGRAFO ASSOCIATO DE ANIMA / SAMUELE BARBETTA COLLETTIVO ASSOCIATO | Young Dreamers | Under 35 DUO NUX ALICE BEATRICE CARRINO COREOGRAFI ASSOCIATI PAOLA LATTANZI COREOGRAFA ASSOCIATA SARA PEZZOLO COREOGRAFA ASSOCIATA Young Dreamer | Under 35 ALESSANDRO FLORIO E MAKSYM PETRASHUCHUK COREOGRAFI ASSOCIATI Young Dreamers | Under 35 EURASIA DANCE COMPANY STEFANO FARDELLI COREOGRAFO ASSOCIATO MICHELA PRIULI COREOGRAFA ASSOCIATA PETT | CLAUSEN-KNIGHT COREOGRAFI ASSOCIATI ROSANNA SPOLSINO Young Dreamer | Under 35 SARA ARIOTTI Young Dreamer | Under 35 FRANCESCO VALLI E LUIS MIGUEL Young Dreamers | Under 35 ERIKA SILGONER COREOGRAFA ASSOCIATA ANNALI RAINOLDI COREOGRAFA ASSOCIATA COLLABORAZIONI PASSATE PIETRO MARULLO COREOGRAFO ASSOCIATO 2023 GIULIA MENTI COREOGRAFA ASSOCIATA 2022 FRANCHINA | LEONE COREGRAFI ASSOCIATI 2022 PABLO GIROLAMI COREOGRAFO ASSOCIATO 2021

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